Graumalerei - Sinnliches Mäandern zwischen Licht und Dunkel, zwischen Sein und Nichtsein

Ziel des Seminars ist das Erlernen und Erproben grundlegender Zeichentechniken und deren künstlerisch-gestalterische Umsetzung im Bild.

In diesem Seminar lernen Sie anhand einer theoretischen Einführung und praktischer Aufgabenstellungen, die gemeinsam in der Gruppe besprochen werden, die Grundprinzipien der Farbkomposition kennen und lernen, diese anzuwenden.

In diesem Seminar beschäftigen Sie sich mit der Geschichte und Theorie von Zeichnung und Illustration.  

Die Teilnehmer erlernen das elementare Sehen, sowie eine analytische als auch eine ganzheitliche Betrachtungsweise. Das Wissen kann in eigene Bildwelten umgesetzt und angewendet werden.

In diesem Seminar werden elementare handwerkliche Grundlagen des Zeichnens vermittelt. Über die Erfahrung von grafischen Materialien und Utensilien hinaus erfordert dies eine Sensibilisierung der Wahrnehmung und Schulung des präzisen und bewussten Sehens und deren Reflexion.

Sie werden im Laufe des Kurses Ihr eigenes Künstlerbuch erstellen und binden.

In diesem Seminar erlernen die Teilnehmer den Umgang mit Ölfarben, Tempera und Acryl.

Kleider machen Leute. Dieses Seminar gibt einen kleinen Einblick in die Geschichte der Mode und vermittelt die praktische Anwendung dieses Wissens bei der Entwicklung von Charakteren und Figuren im Rahmen von Illustrations- und Kunstprojekten.

Zarte Farbräume und vibrierende Intensität. 

Wer neugierig ist und schon immer Drucken erleben wollte, ist hier richtig!

Der Basiskurs für alles Wissenswerte im digitalen Bereich der Illustration.

In diesem Seminar lernen Sie die relevanten Maltechniken in der Ölmalerei kennen und wenden Sie an.

Sie erhalten einen Einblick in die Entwicklung der europäischen Kunstgeschichte vom Mittelalter bis zur Gegenwart inklusive Quer-Verweisen zur Designgeschichte.

Sie erlernen die Prinzipien des gegenständlichen Gestaltens und können Zeichnung und Malerei an eigenen Bildideen umsetzen.

In diesem Seminar steht die Illustrationspraxis im Fokus.

Hier wird zum einen die klassische Portraitmalerei vorgestellt (Komposition, unterschiedliche Bildnistypen, wie Profildarstellung, Dreiviertel- und Halbportrait, u.s.w.), zum anderen wird aber auch die Vielfalt des Sujets bis zur heutigen Zeit aufgezeigt.

„Wir sehen nur, was wir wissen“. Dieser vielzitierte Satz wird im Seminar auf erfrischende Weise ausgehebelt und durch spielerische Herangehensweisen ersetzt.

Ziel des Seminars ist die Erweiterung grundlegender Zeichentechniken und deren künstlerisch-gestalterische Umsetzung im Bild.

Ob Mensch, Tier, Objekt oder Fantasiewesen - in diesem Seminar lernen Sie, eine Figur zum Leben zu erwecken.

Wenn Sie Freude am Geschichtenerzählen und -zeichnen haben, sind Sie genau richtig bei diesem Comic-Workshop.

 

Sie erlernen die Prinzipien plastisch wirkender Darstellung von Objekten aller Art (eine brennende Kerze soll als Bild natürlich und greifbar wirken) sowie die Aneignung von Hell-Dunkel Phänomenen als bildnerisches Mittel.

Dieses Seminar beschäftigt sich mit der Kunst des Illustrierens in der Zeichnung.

Neben einer theoretischen Einführung werden die Teilnehmer in diesem Seminar anhand von praktischem Arbeiten, Einzel- und Gruppengesprächen sowie Bildanalysen ihre Ideen und Inhalte in eine eigene Bildsprache übertragen.

Dieses Seminar vermittelt unterschiedliche zeichnerische Darstellungstechniken von gegenständlichen und figurativen Bildinhalten.

In diesen Tagen werden sie die Möglichkeit haben, nach Modellen zu zeichnen.

Ziel dieses Seminars ist das Erkennen und die zeichnerische Umsetzung charakteristischer (äußerer und innerer) Eigenschaften, Strukturen, Proportionen und Zusammenhänge gegenständlicher Objekte. Gearbeitet wird mit Graphit, Farbstiften, Kreiden und Tusche.

Die Teilnehmer werden an die kunstgeschichtliche Entwicklung der Abstraktion didaktisch herangeführt und können das erlernte Wissen reflektiert umsetzen.

„Kreativität trifft Struktur: Mit Sketchnotes zum Erfolg!“
Im Workshop "Sketchnotes" lernen Sie nicht nur, wie visuelle Grundlagen Ihnen bei Ihrem Workflow und in Präsentationen helfen können, sondern auch, dass jeder zeichnen kann!
 

Im Aufbau-Seminar „Maltechniken II“ erlernen Sie grundlegende Maltechniken und deren künstlerisch-gestalterische Umsetzung im Bild.

In diesem Seminar werden die Teilnehmer vertraut gemacht mit körperlichen Formphänomenen, indem diese modellierend in Tongestalt umgesetzt werden. Mit der Seminararbeit wird die plastisch-räumliche Seherfahrung angesprochen und Verständnis für Plastik und Skulptur geweckt.

Geheimnisvolle Zeichnungen mit unkonventionellen Methoden und unorthodoxen Herangehensweisen zu gestalten wird in einer Einführung auch durch zeitgenössische Positionen angeregt und im Seminar spielerisch entwickelt.

Die "freie" Zeichnung ist von allen künstlerischen Ausdrucksformen die unmittelbarste, elementarste. Sie erlaubt es, Eindrücke, Befindlichkeiten, innere Bewegtheit weitgehend unverstellt nach außen zu bringen und sichtbar zu machen.
 

Ein Seminar über die Leidenschaft und Faszination für Farbe von Physikern, Insektenforschern und Künstlern. Für sinnesfreudige Theoretiker und reflektierte Künstler, die ihre Farbästhetik neu verorten möchten.

Die Teilnehmer erlernen im freien, experimentellen Umgang mit Formen, Farben und Materialien erstarrte Seh- und Denkgewohnheiten zu durchbrechen und gewinnen wieder einen weitgehend unverstellten Blick auf die Dinge.

Ziel des Seminars ist das Erlernen und Erproben grundlegender Zeichentechniken und deren künstlerisch-gestalterische Umsetzung im Bild.

Wie kann man mit Bildern und Worten Geschichten erzählen?

Wenn Wort und Bild zusammenhängend auftauchen, entstehen neue und überraschende Zusammenhänge. Abstraktes Wortdenken und intuitives Bilderleben erreichen verschiedene Bewusstseinsebenen und aktivieren die Wahrnehmung.

Die Teilnehmer lernen, nach welchen Kriterien abstrakte Bilder gemalt werden, wie sich diese Kriterien historisch entwickelten und wie man ein abstraktes Bild befragen muss.
 

Von transzendentem Purpur und leuchtendem Cadmiumrot. Inspirationen für Farbbegeisterte, die den feinsinnigen und zugleich feurigen Farbrausch suchen.

Die Teilnehmer*innen dieses Seminars lernen das Erkennen und die zeichnerische Umsetzung charakteristischer (äußerer und innerer) Eigenschaften, Formen, Proportionen, Korrelationen und Zusammenhänge des menschlichen Körpers. Gearbeitet wird mit Bleistift und Kohle auf Papier.

Flimmernd leuchtendendes Gelb und warmschimmernde Goldtöne verzaubern in vielen Gemälden den Betrachter auf besondere Art und Weise.

In diesem Seminar gehen Sie den Formen und Bewegungen von Mensch und Tier nach, sowie deren spezifischen Darstellungsweisen.

In diesem Seminar lernen Sie anhand einer theoretischen Einführung und praktischer Aufgabenstellungen, die gemeinsam in der Gruppe besprochen werden, die Grundprinzipien der Formkomposition kennen und sie anzuwenden.

In diesem Seminar lernen Sie die relevanten Maltechniken in der Ölmalerei kennen und wenden Sie an.

Keine Angst vor Perspektive! In diesem Seminar erlernen die Teilnehmer die zeichnerische Darstellung von Raum.

Die Teilnehmer lernen, nach welchen Kriterien gegenständliche Bilder gemalt werden, wie sich diese Kriterien historisch entwickelten und wie man ein gegenständliches Bild befragen muss.

Bildhauen im Schlosspark Faber-Castell! Ob für Neugierige ohne Vorkenntnisse oder Erfahrene in Sachen Skulptur wurde für diesen Sommer ein neues Kursformat kreiert. Insgesamt bieten wir vier Termine für den Kurs „Bildhauen“ an. Zeitabschnitte von 2, 4 oder 6 Tagen sind buchbar. Die Teilnahme lässt sich spontan verlängern. 

Ziel des Seminars ist die Erweiterung grundlegender Zeichentechniken und deren künstlerisch-gestalterische Umsetzung im Bild.

Bildhauen im Schlosspark Faber-Castell! Ob für Neugierige ohne Vorkenntnisse oder Erfahrene in Sachen Skulptur wurde für diesen Sommer ein neues Kursformat kreiert. Insgesamt bieten wir vier Termine für den Kurs „Bildhauen“ an. Zeitabschnitte von 2, 4 oder 6 Tagen sind buchbar. Die Teilnahme lässt sich spontan verlängern. 

Ziel dieses Seminars ist es, ein grundsätzliches Verständnis für die technischen und gestalterischen Möglichkeiten des künstlerischen Siebdrucks zu geben.

In diesem Seminar lernen Sie verschiedene Ausdrucksmöglichkeiten in der gegenständlichen Zeichnung kennen.

Bildhauen im Schlosspark Faber-Castell! Ob für Neugierige ohne Vorkenntnisse oder Erfahrene in Sachen Skulptur wurde für diesen Sommer ein neues Kursformat kreiert. Insgesamt bieten wir vier Termine für den Kurs „Bildhauen“ an. Zeitabschnitte von 2, 4 oder 6 Tagen sind buchbar. Die Teilnahme lässt sich spontan verlängern. 

Blau - Farbe der Macht und der Herrlichkeit!

Im Aufbau-Seminar „Maltechniken II“ erlernen Sie grundlegende Maltechniken und deren künstlerisch-gestalterische Umsetzung im Bild.

In diesem Seminar erlernen die Teilnehmer die Grundkenntnisse der Perspektive und diese zu erfassen.

Bei diesem Seminar erhalten Sie die Möglichkeit, sich intensiv und praktisch im Storyboardzeichnen zu üben.

Postkarten mit unterschiedlichen Drucktechniken gestalten.